10 неща, които може да не знаете за „Умирай трудно“

10 Things You Might Not Know Aboutdie Hard

[caption id = 'attachment_186075'] Fox [/caption]

Днес се навършват 25 години от 'Трудното', филм, който завинаги промени пейзажа на американското действие. Режисьорът Джон Мактиърнан внесе европейска чувствителност и плавни движения на камерите, които не бяха чути по онова време, добавяйки артистичен ръб и така необходимите стилистични процъфтявания към жанр, до голяма степен дефиниран от очукани мъже и почти пълна липса на естетическа бродерия (сериозно- погледнете други екшън филми от 1988 г. и се опитайте да не заспите). Това беше толкова промяна на играта, колкото и „Аватар“, но никога не е обявявана като такава; вместо това тихо беше признат за заслужаващо възхищение постижение, докато художествените му достойнства останаха до голяма степен непредвидени.





В чест на годишнината на филма мислехме, че ще изхвърлим десет неща, които вероятно не знаете за „Умирай трудно“, филм, чийто легендарен статус наскоро бе затвърден, когато цяла стена от партидата на Fox беше изрисувана, за да прилича на последователността, в която Джон Макклайн от Брус Уилис пълзи през въздуховод. Както тази година 'Добър ден да умреш трудно' доказано, безброй продължения с намаляваща възвръщаемост дори не могат да сдържат „Умирай трудно“.

Трябва също така да се отбележи, че понастоящем Мактиърнан излежава присъда от една година затвор за лъжа на федерален служител, случай, който тангенциално произтича от скандала с подслушването на Антъни Пеликано. Това е трагедия, за която страшно малко хора знаят, така че това би било десетото и половина нещо, което не знаете за „Умирай трудно“-че нейният новаторски директор седи една година в затворническа килия нагоре, съмнителни обвинения.



1. Това беше първият филм на Алън Рикман

[caption id = 'attachment_186077'] Fox [/caption]

Точно така, хора: човекът, обезсмъртен в безброй филми (кой друг би могъл да изиграе шерифа на Нотингам, професор Снейп и полковник Брандън?) Получи голямата си почивка като Ханс Грубер, обирджия на банки с тероризъм. Оригиналните бележки за продукцията на филма разказват как Мактиърнан и продуцентът Джоел Силвър отидоха и видяха „Les Liaisons Dangereuses“ на Бродуей през пролетта на 1987 г. (Рикман произхожда от ролята на Валмонт). До края на пиесата и двамата се съгласиха, че са намерили своя Ханс Грубер. По -рано тази година в списъка е включено списание Total Film Magazine Ханс Грубер на # 8 в списъка на 100 -те най -велики филмови герои и злодеи. Рикман каза: „Аз не съм злодей. Аз съм просто някой, който иска определени неща, прави определени избори и ги следва. “ И той е прав - по много начини Грубер е главният герой, тъй като има ясно определен набор от цели и се стреми да ги постигне. Джон Макклейн наистина е антагонист, тъй като той се заема да наруши тези цели и, както е описан, е постоянна „муха в мехлема“.



2. Тя се основава на книга

Чере и Дион безсмислен костюм

Въпреки че често се цитира заради пламтящата си оригиналност, особено след като създаде цял поджанр за екшън филми, обикновено наричан „„ Умирай трудно “в [запълване на празно място]“, филмът всъщност се основава на съществуващ материал. Този материал беше 'Нищо не трае вечно,' роман от 1979 г. на американския писател на криминални произведения Робърт Торп, за който се твърди, че е вдъхновен от съня, който авторът е имал, след като е видял „Извисяващият се ад“, сън, който включва мъж, преследван около небостъргач от мистериозни сили с оръжия. Книгата е коренно различна от филма, включваща по -възрастен, пенсиониран детектив от NYPD на име Джо Лиланд, който посещава дъщеря си Стефани Леланд Дженеро в петролната компания, където тя работи. Там на Бъдни вечер се появяват германските терористи от епохата на Студената война, водени от Антон „Малкият Тони“ Грубер, които планират да разкрият мрачните сделки на петролната компания в Южна Америка. Може би най -странното е, че се разкрива, че Джо и Антон се познават от Втората световна война. Добре.

3. Това е някакво продължение ...

[caption id = 'attachment_186082'] Fox [/caption]

Може би дори по -странен от романтичния си произход е фактът, че „Умирай трудно“ е нещо като продължение. Оригиналният роман на Торп е продължение на романа му от 1966 г. „Детективът“ който също включва героя на Джо Лиланд и мистерия, включваща сенчеста фигура от миналото му през Втората световна война (много неща се случиха по време на Втората световна война, а?). През 1968 г. романът е превърнат във филм със същото име, с Франк Синатра в главната роля и поддържащ актьорски състав, който включва Ли Ремик и Жаклин Бисет (плюс запомнящ се резултат от Джери Голдсмит). 20th Century Fox направи „Детективът“ и по договор беше длъжен да даде на Синатра първа възможност да изиграе ролята в „продължението“, въпреки че тогава той беше почти на 80.

4. ... И това беше почти напълно различно продължение

След като Синатра изрази незаинтересованост да повтори ролята си, ръководителите на Fox поискаха сценарият да бъде пренаписан и всяка връзка с „Детективът“ (или, изглежда, „Нищо не трае вечно“) да бъде изтрита. Първоначално те планираха това да бъде продължение „Коммандо“, успешното превозно средство на Арнолд Шварценегер, което Fox е произвело през 1985 г. (то, подобно на „Die Hard“, е произведено от импресарио за действие Joel Silver и поне частично написано от Steven E. de Souza). След като Шварценегер премина, сценарият беше преработен, но така и не се събра отново.

5. Нямаше сценарий ...

[caption id = 'attachment_186079'] Fox [/caption]

В коментарната лента към филма продуцентът Джаксън Де Говия отбелязва, че филмът е „измислен на място“. В същия коментарен път МакТирнан отбелязва, че те дори не са знаели кой е героят на Джон МакКлейн, докато не са преминали половината от снимките (стрелят по ред). „В сценария той беше просто тежко полицай от Ню Йорк. Разбрахме, че същността на неговия характер е, че той всъщност не се харесва много и прави всичко възможно “, каза Мактиърнан. - И по -късно ще видите, че се появява през цялата история. В банята има изповедалнята със стъклото и други неща. Но мисля, че се върнахме и заснехме онзи малък бизнес, където той удари главата си и каза: „Много добре, Джон. Добър ход. “

Огромни моменти в „Умирай трудно“, като сцената, в която Макклайн се среща с Грубер и той се опитва да се маскира като един от заложниците, бяха изтръгнати от въздуха. Като част от текстовия коментар Стивън Е. де Соуза казва, че е измислил сцената, след като е чул Рикман да прави американски акцент. „Мактиърнан, който обича да планира щателно и не обича промените в последната минута, започна да мисли“, разказва дьо Соза. „Той каза:„ Никога няма да работи, защото е видял Грубер да убива Такаги. Снимаме го утре. Няма да нанасям розови, жълти и сини страници на актьорите. И аз казах: 'Нека просто го опитам.' Затова отидох до най -близката пишеща машина, което беше истинска болка в задника, защото отдавна бях преминал към компютри. Прекарах час и половина в тази сцена с три страници и я заведох на снимачната площадка и я показах на Джон и продуцентите и те им харесаха. Те казаха: „Ами утрешната работа?“ Аз казах: „Брус се крие. Той се дебне. Трябва да има начин Брус да види как този човек е убит и да не види човека, който се задейства, да не види лицето му. Отидохме на снимачната площадка за следващия ден и Джон каза: „Ако просто преместим тази маса, на около шест фута, ще сложа Брус тук. Перфектно е.''

6. ... Което обяснява магически появяващата се линейка

как да използвате пръстен за пенис

Най-голямото доказателство за естеството на „Умирай трудно“ е написаното по прищявка линейката, която се появява в края на филма, уж като средство за бягство на Грубер и неговата банда, след като взривиха заложниците ( и, изглежда, те самите). По -рано във филма, когато Gruber и мошениците пристигат на Nakatomi Plaza, можете да видите във фургона и той е почти празен, освен оборудване и друга екипировка. В края на филма, след като някои от по-драматичните разкази са разработени от текущия сценарий, лошите трябва да избягат. Така линейка се появява, сякаш моята магия, в задната част на микробуса. Повечето големи холивудски филми просто се чувстват сякаш са били събрани в движение; в „Умирай трудно“ всъщност можете да станете свидетели на това.

7. Тя се основава отчасти на „Сън в лятна нощ“

[caption id = 'attachment_186080'] Fox [/caption]

Мактиърнан направи много, за да разхлаби това, което смяташе за откровено мрачна и самосериозна първоначална концепция, пренесена от оригиналния роман-най-вече (по неговите думи, отново от коментара на DVD), като Джон МакКлейн се превърна в „основен“ Американски човек, вместо да бъде силния челюст, Мръсният Хари от последните дни и да превърне терористичната история в грабеж. Хората могат да се забавляват с обир. Терористичната история по дефиниция е тъмна и нещастна. Но с добър глупак можете да оцените и лошите момчета. Един от водещите му принципи беше този на Уилям Шекспир „Сън в лятна нощ“, който се използва като един вид тонална библия през цялото производство на филма. „Моето собствено схващане беше, че това беше„ Сън в лятната нощ “ - това е историята, която се случва в една фестивална вечер и това е нещо, което променя всички принцове на магарета и всички задници на принцове“, обясни Мактиърнан. - И всички се прибират вкъщи, чувствайки се по -добре за случилото се онази нощ. Използвах го като ръководство за сюжета. Мисля, че в оригиналния сценарий това се случи в продължение на три дни и физически го преместих на един ден. И диктуваше неща като „Не правете ченгетата твърде сериозни тук“.

8. 'Singin' in the Rain 'е написано в партитурата

Един от героите на McTiernan е Стенли Кубрик и две ключови части от резултата на Майкъл Камен сочат директно това. Първият е използването на елементи от Деветата симфония на Бетовен, която беше използвана от МакТирнан, за да повдигне настроението и да го върне обратно към 'Портокал с часовников механизъм.' „Помнете това, което казах по -рано, по същество това, което се опитвах да въведа, беше чувство на радост“, казва Мактиърнан в коментара. „И аз имах това парче музика в главата си от дълго време и започнах да казвам, че трябва да свирим това нещо, което е в него ... Спомних си го от„ A Clockwork Orange “и знаех, че е в Девета симфония. Но като че ли няколко месеца по -късно научих, че заглавието на проклетата музика е „Ода на радостта“. И беше толкова мързеливо по отношение на изражението на тези момчета. Майкъл Камен беше композиторът и той свърши чудесна работа, като го превърна като тематична идея, точно през останалата част от партитурата и я настрои, така че да я играем пълноценно в кулминацията по-късно. “

Това композиционно решение също се подчинява на идеята, че терористите са добрите момчета, тъй като те са тези, които получават триумфалния музикален мотив, докато МакКлейн е твърде зает да го налага. Но имаше още един вик на Кубрикян, който Камен и Мактиърнан приготвиха заедно: „Казах на Мактиърнан, че ако той ще използва Бетовен, той също трябва да лицензира„ Singin “in the Rain“, което беше другата тема от „ Портокал с часовников механизъм “, казва Камен в текстовия коментар. „Много се забавлявах, докато свивах„ Singin “in the Rain“ около Бетовен. “

9. Има повтарящ се визуален мотив, включващ триъгълници

[caption id = 'attachment_186081'] Fox [/caption]

Влизаме в някои „Стая 237“ -типете ш ** тук, но висете здраво: според Ерик Лихтенфелд, автор на академичния текст „Действието говори по -силно: насилие, зрелище и американския екшън филм“, има силен повтарящ се визуален мотив на триъгълници. Както той заявява в текстовия коментарен запис на филма: „В производствения дизайн има мотив на триъгълник. Мотивът на триъгълника също е част от композицията на кадрите и от самата фотография “, отбелязва Лихтенфелд. (Ние сме през огледалото, хора!) „Вътре в сградата Мактиърнан и [операторът Ян] Де Бонт поставят актьорите в триъгълни формирования - най -вече терористите. Самите движения на камерата могат да подскажат триъгълник, когато McT и De Bont комбинират тигани и наклони. При тези камери камерата стартира от една точка, премества се във втора и се премества отново в трета. Нещо повече, както често са показвали художници и театрални режисьори, режисьорите, триъгълниците могат да бъдат силни елементи на образа. “

Тази идея е подсилена от производствения дизайн, който се състои почти изцяло от силни ъгли (като гигантската маса за мощност, която McClane крие отдолу, дългия квадратен фургон, който крадците използват, или бюрото, от което Елис изсмуква кокс), повечето те се състоят от квадрати (два триъгълника) или триъгълници.

светене в тъмното турне

Има, разбира се, едно много забележително изключение: трезорът. Гладък, цилиндричен свод, това е нещото, до което Грубер и неговите приятели се опитват да стигнат за целия филм и когато се отворят, ни дава този прекрасен музикален момент, обсъден по -рано.

10. Хората букаха Брус Уилис

[caption id = 'attachment_186084'] Fox [/caption]

Джон Макклайн беше изненадващо трудна роля за запълване. По -рано тази година имаше статия в Yahoo! относно всички актьори, които отказаха ролята , които варираха от Харисън Форд до Дон Джонсън и Ричард Гиър (!). Дори след като Уилис беше хвърлен, хората се отказаха. На звездата е платена огромна такса от 5 милиона долара и мнозина смятат, че не може да бъде взета на сериозно, след като излезе от хитовия комедиен сериал „Moonlighting“. Статия от LAHerald-Examiner от 6 май 1988 г. гласи просто: „Момче, публиката включи ли Брус Уилис: трейлърът за следващия му филм„ Умирай трудно “беше гръмогласно освиркнат онзи ден от публика в Cineplex Odeon . ' Аууу.

По -късно това лято в статия в „Лос Анджелис Таймс“ се обсъжда решението на Fox да отмести маркетинга от предишните реклами, в които силно се представя Уилис. В статията представител на голяма театрална верига каза, че е дръпнал трейлърите „Умирай трудно“, защото [публиката] изпъшка и изстена толкова много, когато Уилис дойде. “ Президентът на Fox за разпространение/маркетинг Том Шерак призна недоволството на публиката, но се опита да рационализира промяната, като каза, че всички в студиото са осъзнали, че имат епичен екшън в ръцете си и че „сградата също е звезда“.

Ох. Точно така. Сграда. Много по -добре от Брус Уилис.