Главата и сърцето се отърсват от праха на пътя с „Нека бъдем неподвижни“

Head Heart Shake Off Dust Road Withlets Be Still

[caption id = 'attachment_84156'] Кредит: Subpop [/caption]

Това бяха вихрушки четири години за членовете на „Главата и сърцето“: Джонатан Ръсел, Джосия Джонсън, благотворителността Роуз Тилен, Кени Хенсли, Тайлър Уилямс и Крис Заче. Те преминаха от пеене на отворени микрофони в Сиатъл през 2009 г. до повторно издаване на предишния си самостоятелен дебютен албум през 2011 г. на легендарния лейбъл Sub Pop. И тогава те тръгнаха на пътя, обикаляйки зад своя демо-превърнат в LP нон-стоп. Всички тези прекрасни-макар и изтощителни-преживявания, събрани по най-добрия възможен начин: в чисто нов рекорд, роден от пътя и самотата, която се прибира у дома.





Говоря с Бог публично

След пускането на същите песни, които са записали преди три години отново и отново на изложби в цялата страна, перспективата за оформяне на нов запис развълнува групата. Веселите и раздвижващи фолк-поп звуци на Главата и сърцето вземете по -мрачна перспектива с албума си от втората година, Нека бъдем спокойни - на преживяните преживявания, на жертвите, които три години обикаляне из страната взеха групата като група и като личности.

Групата от шест души се възползва от новия албум и се възползва от възможността да преоткрие процеса си. Членовете на групата изпробваха и други роли: Thielen, обикновено резервна певица и цигулар, пое водещи вокали на Summertime, което тя също написа; докато Ръсел свири синтезатора, нов звук за групата.



Наскоро Хейв разговаря с Ръсел - който беше в средата, когато помагаше на барабаниста Тайлър Уилямс да се премести в Ричмънд, Вирджиния - и Джонсън по телефона поотделно за преоткриване на техния процес, самотата на постоянно отсъствие и цветовете на албума.

Първият албум, Главата и сърцето , не е създаден с мисъл за албум, той е по -скоро демонстрация, която набира скорост и се превръща в албум. С това зад гърба, как групата подходи към разработването на новия албум?

Джонсън: Мисля, че беше минало толкова много време, откакто бяхме в състояние да запишем песни или просто да работим върху нови неща като група. Всички бяха наистина отворени и развълнувани. Просто си спомням, че имахме моменти там, докато подреждахме [новите песни], където беше като „О, да, спомням си, когато всички се срещнахме“, това усещане за това колко естествено е да свириш и да аранжираш и оценяваш силните страни на различни членове на групата представят как песните растат и се развиват.



Всяка песен е свое собствено животно и в зависимост от песента се подхождате към нея по какъвто и да е начин. Нашият фокус е само първо да напишем страхотна песен и след това да я подредим по такъв начин, че да я издигне отвъд - до най -доброто от нашите способности и отвъд това, от което започна.

Ръсел: През цялото това време всички в групата бяха ограничени да свирят 10 до 12 песни с едни и същи инструменти ден след ден. Когато всички започнахме да работим върху тези нови песни, всички бяха развълнувани и искаха да бъдат малко по -приключенски и да свирят нещо различно от това, което свирят през последните три години. Сякаш имате всички тези деца, на които е позволено да се развихрят в това студио, които са затворени в детски градини в продължение на три шибани години. Не е нужно да подхождаме към тази песен, както бихме я подходили преди три години, защото имаме повече опит. Хората са станали по -добри играчи. Имахме достатъчно пари, за да отделим време за експерименти.

Рогейн работи за отдръпване на линията на косата

Как бихте описали звука на този албум?

Ръсел: Работихме с един човек, Питър Катис (продуцент/инженер/миксер, който е работил с Jónsi и The National). Той наистина е добър да вземе нещо естествено и да го направи почти сюрреалистично или неестествено звучащо, но все пак звучи като музика, очевидно. Той е като: „Е, слушайки всички тези песни, всички те имат много естествено усещане. Колко далеч искаш да го направя?

В крайна сметка искахме да запазим нещата много естествени; искахме по някакъв начин да уловим част от енергията и усещането, което получавате от нашето шоу на живо, защото именно там беше направено цялото ни развитие и прогресия - от първия албум до този албум - на път. Песните [в първия албум] все още бяха наистина нови и там нямаше много настроение. В този запис се опитахме просто да се отпуснем, докато бяхме там, и да вземем най -доброто изображение с точното количество усещане и енергия там и да уловим този жив елемент.

Тъй като групата работеше върху песни и създаваше колекцията от песни, които щяха да попаднат в албума, имаше ли някои теми, които постоянно се появяват?

Джонсън: Не мисля, че наистина звучи като албум на пътя. Няма [пее] „Отсъствах толкова дълго и ми липсва момичето“ - нищо подобно. Но забелязвам, че имаше моменти, когато се чувстваш сякаш си затрупан от бизнеса и лудостта на света, по -специално света, в който живеем, и мисля, че имаше моменти, когато се качвахме на автопилот, просто се опитвахме да оцелеем излизал от вкъщи и пускал шоута месеци наред.

Заглавната песен Let’s Be Still беше голямо нещо. Когато пишеше тази песен, Джон гледаше как хората губят любовта си към песните, които свирят, защото ги свирят твърде дълго и не отделят време за създаване на нови неща - само нощ след нощ след нощ . Така че има търсене на този център, който изглежда сте загубили. В Огън/Страх има ред: „Искам отново да почувствам огън с теб или с някой друг“. Нещо липсва и не мога да си сложа пръст върху какво, но си спомням онези първични дни, когато всичко беше вълнуващо и ново и искам да го намеря отново.

Пишем за това какво живеем и се радвам, че [песните] не изглеждат толкова очевидни, колкото песните „на път“. Не мисля, че някой се съмнява, че това е, което трябва да правим, но се стигна до точката, в която трябваше да се промени нещо или да се счупи или да се даде нещо. Дори в разгара на това нещо, което всички имаме чувството, че трябва да правим и обичаме да правим.

khaaan звездно пътешествие в тъмнината

Ръсел: Не знам дали има такъв, всъщност не съм го слушал отблизо така. Знам, че чувствам, че цялостното настроение е по -тъмно и по -тежко. Имам чувството, че цветното небце в първия албум е наистина много ярко - има оранжево, светло синьо, зелено и може би малко лилаво, но всъщност не става толкова тъмно. С този има бурни метеорологични цветове, като дълбоки лилави, тъмни зелени, кафяви и черни. Все едно всичко в него е по -тъмно и по -тежко.

Има ли причина за това?

Ръсел: Всички бяхме на много различни места след три години на коренно изкореняване на целия ни живот. Мисля, че много от това е свързано с това: да си в торнадо и да се опитваш да се задържиш и да се справиш с последиците от това. Колкото и клиширано да звучи понякога, просто се опитвате да поддържате отношенията си. Когато сте вкъщи, има само чувството на празнота. След известно време хората престават да се опитват да се свържат с вас. В крайна сметка просто вече не сте в списъците на хората.

След това се прибираш и всичко те настига. Перспективата потъва и вие си казвате: „По дяволите, вече не познавам никого в този град. Къде отидоха всички? Мисля, че в този запис има повече самота, има повече тъга в този запис [смее се] . Но мисля, че все още има известна недостатъчна надежда и желание за преодоляване на тези ситуации. Не мисля, че съм като най -унилия писател. Не е задължително да пиша оптимистични песни, но не мисля, че са мрачни, задължително.

Нещата, от които наистина бях засегнат през последните две -три години от живота си, се чувстваха предимно в самота, докато при първия запис повечето от нещата, които ни засягаха толкова силно, се чувствахме като група. Градът беше самотен, но имахме един друг, за да създадем свой собствен малък свят. Това бяха песните, които написахме на първия запис. Следващият беше като „Уау, къде отидоха всички? Къде са приятелите ми? Всички пропуснати връзки и изгубените взаимоотношения, които не е задължително да усещате и да осъзнавате, че това се случва, когато все още се движите постоянно по пътя. След като най -накрая се прибрахме за повече от две седмици наведнъж, вашата перспектива просто започва да се налага и това определено беше етерът във въздуха, когато пишех песни.

Как протича процесът на писане на песни с този албум - след като бяха заедно за по -дълъг период от време?

Ръсел: Сега динамиката на писане е напълно различна. Всъщност понякога пиша на път. Ще започна песен, ще се прибера и ще завърша песен - докато те ще се приберат и просто ще се прекъснат и просто искат да правят много нормални неща. Много от тези песни са завършени само с един автор на песни, за разлика от съвместния подход. Винаги е имало някакво кръстосване на творчески принос в процеса на писане на песни и след това, като група, ние ще го облечем заедно. Този път просто се озовах да пиша песни от началото до края, а след това щях да донеса напълно завършена песен на групата и всички ще я облекат.

цитат от яжте се молете любов

Вече щеше да има напълно различно звучене на записа поради тази динамична промяна, която беше изцяло повлияна от турнето в много косвен смисъл. Творческите сокове бяха задържани толкова дълго, че нямах представа как ще звучат тези песни. По средата все още нямахме представа как ще звучи този запис. Една песен би звучала американка, следващата ще е, хей, лятно, какво по дяволите е това? Можем ли наистина да се справим с това?

Пускам синтезатор, има дискотека, а Чарити се чувства емоционално на микрофона и свири на електричество. Това е адски страхотно, но не е Главата и Сърцето или поне хората не мислят за Главата и Сърцето. Колкото повече песни написахме и завършихме заедно, толкова повече си приличахме: „Това странно се събира. Странно звучи като колективен запис. “ Развълнуван съм от това.

Нека бъдем неподвижни излиза на 15 октомври на Sub Pop Records.