Топ 50 на ужасите на всички времена

Top 50 Horror Movies All Time

Обсебени деца, убийци с призрачно лице, жертви на изгаряния с ножове за пръсти-това са някои от любимите ни неща! Любителите на филмите на ужасите са едни от най -отдадените, най -верните, най -фанатичните фенове, на които един филм би могъл да се надява. Ние сме като големи, симпатични кученца лабрадор с вкус към кръв.

Сега, когато въздухът става студен и тиквите се появяват на прага, е време да започнем да планираме ужасно добър филмов маратон. Макс Еври, Брайън Енк и Джени Милър разкъсаха плътта си и кървяха по клавиатурите си, за да ви представят този списък с най -добрите филми на ужасите, правени някога. Твоят тук ли е? Оставете проклетия си знак в коментарите.





петдесет. „бонбонен човек“ (1992)

песен на eminem and jay z

Тони Тод е ужасяващ като Candyman, грозна фигура, която измъчва жителите на опасен жилищен проект в Чикаго. Хелън (Вирджиния Мадсен) изследва градските легенди за дипломната си работа, когато започва да разследва слуховете за мъжа с куки и се впуска в проектите, за да се убеди сама. Разбира се, това е филм на ужасите за градска легенда, но се основава на кратка история на маестрото на ужасите Клайв Баркър, експерт в това да накара хората да искат да си изпишкат гащите. Пчелите, пчелите! - Джени Милър



49. 'Прослушване' (1999)

Гонзо фантазията за отмъщение на Такаши Миике представи лудия на подривното японско кино пред по -широка американска аудитория благодарение на представянето му в шепа театри на артхауси. „Прослушване“ разказва историята на вдовец на средна възраст, който е насърчен от сина си тийнейджър да започне да се среща отново; неговият приятел на продуцент на филм му помага да преодолее първоначалното си нежелание с макетна кастинг сесия, в която млади жени прослушват „ролята“ на новата си съпруга. Подобно женоненавистническо начинание на практика моли за феминистко отмъщение - и, о, момче, вали дъжд под формата на предполагаема бивша балерина, която превръща живота на вдовеца в адски мъчения и ... други неща. Един от най -великите филми „смели“ за всички времена - имате ли стомаха да го гледате? - Брайън Енк

48. 'Кошмар на улица Бряст 3: Воини на мечтите' (1987)



Първото продължение на „Кошмарът“, където Фреди Крюгер започна да е ... е, някак си забавно , 'Dream Warriors' търгува къщите на улица Бряст за залите на психиатричната болница Уестин Хилс, където Кристен Паркър (Патриша Аркет), извършена след атака на Фреди, която се тълкува като опит за самоубийство, а нейните колеги пациенти стават тероризирани от страхотна ръкавица. Филмът е глупав (момче, някога ли е), но определено има шоуманство, като Робърт Енглунд и неговите млади съ-звезди се отдръпват, докато пускат доста прилично шоу на ужасите от 80-те; Уес Крейвън искаше това да е последната част от поредицата, но успехът му в боксофиса направи това немислимо. Дик Кавет и Zsa Zsa Gabor се появяват като себе си (хей, защо не?), Като хеви метъл групата Dokken осигурява напълно страхотна тематична песен . - БЪДА

47. 'Детска игра' (1988)

Първата глава в трагикомичната сага за сериен убиец, превърнал се в злонамерена кукла Чарлз Ли Рей (Брад Дуриф да !!) всъщност е доста страшна, което със сигурност не е случаят с многото продължения на сериала (както неволно, така и по-късно, много умишлено). Преди Чъки да извика „Ще се върна - винаги се връщам!“ с равни количества гняв, изтощение и самосъзнание в „Булката на Чъки“ (1998), той беше пълноценно филмово чудовище, чиито малки размери и доброкачествен (-иш) външен вид го направиха още по-плашещ-и опасен. Чъки може да се вмъкне на места, на които възрастен не може и има предимството, че може да се измъкне с почти всичко - в края на краищата, кой би повярвал по дяволите кукла хвърля чукове в главата на детегледачката и издухва бившата си партньорка небето, след като се забърка с газовата печка? Със сигурност не мама (Катрин Хикс) и ченге (Крис Сарандън). 'Искате да плаааааааа?' - БЪДА

46. 'Восъчна къща' (1953)

Винсънт Прайс може да бъде основна част от „Saturday Night Live“ днес благодарение на Бил Хадер, но в средата на петдесетте той беше принцът на жанра на ужасите. Тази призрачна приказка за извратен восъчен скулптор, който поема мързеливия изход и просто започва да убива хора и да ги покрива с восък (ИЗМЕНЯВАНЕ!) Е един от най -добрите примери за адски начини на Прайс. Това е и първият цветен триизмерен филм, така че когато платите 18 долара, за да видите „Последният въздушен камък“, се ядосайте на този филм. Това само по себе си беше римейк на „Мистерията на музея на восъка“ от 1933 г., а по -късно беше преработен с никой друг освен с Парис Хилтън ... сега това е страшно! - Макс Еври

Четири пет. 'Преследването' (1963)

Личното любимо изживяване на режисьора Робърт Уайз за всички времена (и е лесно да се разбере защо), „The Haunting“ се счита за един от най-големите хаус филми с духове от всички времена-и един от първите филми на ужасите от 60-те, които демонстрират това жанрът не трябваше да е толкова ... ами, сирене. Wise включва иновативни ъгли на камерата (които биха могли да повлияят на такива кинематографични шоумени като Сам Рейми и Питър Джаксън), за да създадат усещане за воайорски страх, докато Джули Харис, Клеър Блум, Ричард Джонсън и Ръс Тамблин преминават по екранизацията на страхотния ужас на Ширли Джаксън роман, „Преследването на Хил Хаус“, издържащ скърцането, стенанията, загадъчните съобщения и вратите на спалнята, които се огъват навътре, когато нещо се опитва да влезе. Страхотен пример за това как звукът, представлението и кинематографията могат да направят също толкова добър (ако не и по -добър) филм на ужасите, като един блок, пълен с пиротехника и други специални ефекти. - БЪДА

44. 'Suspiria' (1977)

Силното, обезумяващо, смазващо мозъка нещо на Дарио Ардженто, Амабоб, казва по дяволите с „пасивно забавление“, тъй като е за атака и хвърляне над скала от самото начало. Гледайте (и на живо, на живо!) Тази причудлива приказка за американски ученик в престижно евробалетно училище, който скоро открива, че мястото се управлява от куп странни вещици. Част I от трилогията „Три майки“ на Ардженто (последвана от „Inferno“ през 1980 г. и „Mother of Tears“ през 2007 г.), „Suspiria“ е изтощително упражнение за чисто прекалено много във всеки възможен отдел; цветовете (по -специално господине, ЦВЕТОВЕТЕ) са толкова екстремни и необичайни, че ще си помислите, че сте полудели, макар че безкрайният крещящ резултат на Гоблин може да ви накара първо да се спуснете надолу. Не ни разбирайте погрешно, този лек камък ... може просто да искате да се заключите в стая за ден или два, след като сте го „преживели“, за да се върнете в свят, в който нещата не са толкова червени и зелено. - БЪДА

43. 'Птиците' (1963)

Най -забележителното в най -големия кинематографичен трик на Алфред Хичкок е, че той всъщност е направен. Как са накарали птиците да направят всички тези луди неща? Sheesh, има сцена, в която всички кълват и размахват толкова много около Tippi Hedren, че тя припада! В „Птиците“ се случва някаква истинска магия от старата школа, от типа, който си представяме, че изпитва дори привидно безкрайното търпение на Хич повече от веднъж (и се чудим колко пъти Хедрен, Род Тейлър, Джесика Тенди и останалата част от актьорския състав заплашва да напусне този прилеп ** t - или по -скоро птици ** t - безумен проект). Днес „Птиците“ ще бъдат направени само с компютри. Още през 1963 г. Хичкок трябваше да намери иновативни начини да измами десетки истински птици, за да изпълни неговите поръчки, за да направи това, което ще се превърне в един от кумовете на всички времена (или жена, по-скоро в по-голямата си част), спрямо трилърите за природата. - БЪДА

42. 'Окото' (2002)

Аргумент срещу самоусъвършенстването, ако някога е имало такова, „Окото“ на Братя Панг разказва историята на сляпа 20-годишна класическа цигуларка, която установява, че не харесва наистина това, което вижда, когато получава нова чифт надничащи, които принадлежат на жена, притежаваща психически способности. Скоро тя страда от пророчески видения за ужасни събития, които предстоят - и се бори с призрака на своя донор, който се е самоубил, след като не е успяла да убеди куп селяни в предстоящо бедствие, което в крайна сметка се е сбъднало и е отнело целия им живот . „Окото“ е един от най -обезпокоителните азиатски филми на ужасите от десетилетие, който видя повече от справедливия си дял от тях; Колкото и да е странно, братята Панг също нарекоха кадрите на почти напълно неефективния американски римейк от 2008 г. с участието на Джесика Алба. - БЪДА

41. 'Мумията' (1932)

Като легенда, която е негова, Борис Карлоф успя да направи поредното емблематично влизане в терористичния пантеон след четката си с „Франкенщайн“. Този път той е мистериозен ектипеец на име Ардат Бей, който звучи като жена, която води предаване за домашен интериор, но се оказва, че е 3000-годишен свещеник, който е бил увит в тоалетна хартия за известно време и иска отмъщение. Той се опитва да превъплъти убитата си булка чрез съвременна жена (Зита Йохан). Това беше в ерата преди банглесите, така че накарахте някой да ходи като египтянин. - Аз

40. 'Сиропиталище' (2007)

Защо децата са толкова страховити ?? Гилермо дел Торо беше изпълнителен продуцент на този великолепен испански филм, който успява да бъде невероятно призрачен и напълно движещ се в същото време. Лора (Белен Руеда) решава да превърне своя дом от детството в сиропиталище за деца, но скоро след като тя и семейството й се преместват, синът й Симон започва да се държи странно. Той започва да рисува снимки на своя „нов приятел“, малко момче, което носи чувал над главата си. (Augh!) Скоро той се кара с Лора и нейния съпруг Карлос (Фернандо Кайо) и след това, пуф, изчезва. Отговаря ли неговият „приятел“ Томас? Тази трагична приказка ще ви остави в сълзи и може би малко се страхувате от тъмното. - JM

39. 'Хълмовете имат очи' (1977)

„Хълмовете имат очи“ е отвратителен нискобюджетен филм със същата атмосфера от 70-те години като „Тексаското клане с моторен трион“, което е високо оценено. Уес Крейвън написа и режисира този експлоатационен празник с участието на семейство отвратителни канибали, които измъчват и убиват хубаво нормално семейство, чиято кола се разпада в пустинята. Римейкът от 2007 г. няма същата грапавост, въпреки че има много от брутността. И все пак, ако искате вашите „Хилс“ да са направени както трябва, трябва да видите тази версия с емблематичния актьор Майкъл Бериман, който се взира от корицата на DVD. - JM

38. 'Останалите' (2001)

Тази меланхолична приказка от времето на войната играе Никол Кидман като майка, живееща в изолирано имение (перфектно насочено към изкуството за паранормални дейности) с двете си деца, чиято изключителна чувствителност към слънчевата светлина ги държи в свят на сенки; докато очакват завръщането на съпруга/бащата след Втората световна война, започват да подозират, че къщата им е обитавана от духове (а тя е, просто не ... добре, ще трябва да се уверите сами, нали ?). И филм на ужасите, и тъжен (и имаме предвид сега ) приказка „Другите“ поддържа силно чувство за мистерия и страх през цялото време, като последното откровение не е толкова шокиращо, колкото трагично неизбежно. Ентусиастите на „Доктор Кой“ ще оценят появата на Кристофър Екълстън, който е по-късен, отколкото никога, който може да се взира в космоса с празно изражение на лицето си като ничия работа. - БЪДА

37. 'Денят на мъртвите' (1985)

Докато тази трета глава от поредицата „Мъртви“ на Ромеро не отговаря на високите висоти на двамата си предшественици, тя за пореден път еволюира поредицата в интересни, неизследвани нови посоки. Този път действието е съсредоточено около подземен армейски бункер във Флорида Евърглейдс, където група учени експериментират с натрупани зомбита, за да се опитат да намерят лек. Какъв цвят лента трябва да носим за това? Истинската звезда тук е Bub, първият симпатичен зомби в поредицата, който е обучен да си спомня проблясъци от миналия си живот, включително любовта си към музиката. Това е иронично, тъй като филмът е пробван няколко пъти от Gorillaz. - Аз

36. 'Пръстенът' (2002)

Добре е, че видеокасетите бяха премахнати, защото човече, те не правят нищо добро! Вземете например VHS лентата в „Пръстенът“. След като го гледате, умирате в рамките на седем дни. Получавате телефонно обаждане, което дори ви казва това. Това не се случва с DVD дискове! Наоми Уотс играе журналист, който изследва феномена - като го гледа, да. Най -незабравимата част е може би характерът на Самара, страховито момиче, което върви с главата надолу и назад. Въпреки че този англоезичен римейк на „Ringu“ от 1998 г. е малко по-съгласуван от оригинала, той е малко по-малко страшен, както твърдят привържениците на ужасите. - JM

35. „Скенери“ (1981)

Това ще ви смаже, човече ... съвсем буквално. Първият мейнстрийм успех на Дейвид Кроненберг е нещо като „X-Men“, ако беше филм на ужасите за тялото. Психичните мутации, споделени от главните герои, известни като Скенери, включват способностите за четене на мисли и също така, да, експлодират ги, както в известната сцена, където Revok на Майкъл Айрънсайд прави точно това. Историята включва лоша оръжейна компания ConSec, която се опитва да улови отпадналите скенери за военни приложения. Това ли е всичко, за което се сещат? Какво ще кажете за взривяване на дини за Галахър? - Аз

3. 4. 'Спускането' (2005)

Спекулирането не е популярно хоби и това е добър пример за това. Добавете динамична групова динамика и някои кръвожадни пещерни същества и ще имате рецепта за бедствие. Сара (Шона Макдоналд) все още скърби за смъртта на съпруга и дъщеря си, но знаете ли, че е време да продължите живота и да започнете да играете. Жалко, че една от жените по време на пътуването, Джуно (Натали Мендоса), ги води през главите им. Буквално. Не за клаустрофобици! (Открих това по трудния начин.) - JM

33. „Изроди“ (1932)

„Приемаме я! Приемаме я! Един от нас! Един от нас! Глупости, глупости! На Тод Браунинг други страхотният филм на ужасите прави много по -личен филм от „Дракула“, тъй като режисьорът е бил член на пътуващ цирк в ранните си години и е извлекъл много от тези преживявания, разказвайки тази гадна малка приказка. Браунинг също е шокиран и изумен с кастинга на действителни изпълнители на сайдшоу, за да изиграят „изродите“ от заглавието, които са доверчиви и почтени, за разлика от „нормалния“ художник на трапец (Олга Бакланова), сговорил се да убие един от тях, за да ги събере наследство. Много по -„кинематографичен“ от театралния „Дракула“, „Изроди“ е наистина изнервяща басня, кулминацията на която е, че изродите си отмъщават насилствено по време на дъждовна буря; за съжаление, Браунинг имаше проблеми с намирането на работа след излизането на филма поради изключителните противоречия и негативната реакция на публиката. - БЪДА

32. „Нашествие на грабителите на тела“ (1978)

Романът на Джак Фини от 1954 г. „Грабителите на тяло“ е адаптиран за екрана не по -малко от четири пъти: 1956, 1978, 1993 и 2007 г. всички са имали кинематографични вариации на хора, заменени от клонове без емоции като сюжети на извънземна раса, за да превземат света чрез съответствие и „удовлетворение“. Мнозина смятат, че тази версия от 1978 г. е най -добрата, като Доналд Съдърланд, Брук Адамс, Леонард Нимой и Джеф Голдблум се опитват да намерят начин да спрат епидемията - и се борят да не заспиват, много преди Фреди Крюгер да започне преследва нашите безсъзнателни часове. Последният кадър на филма, на който Съдърланд сочи/ крещи (доста неуловимият начин, по който тези същества идентифицират онези, които не са били „обърнати“), прави един от последните бойни викове на циничните 70 -те. - БЪДА

31. „Паранормална активност“ (2007)

kelly реалния свят Ню Орлиънс

Спомняте ли си, когато всички бяха като „Момчета, това е напълно реално!“? И всичко беше страховито и мистериозно, както когато „Проектът на вещицата от Блеър“ се промъкна на екрани, а с него цял куп градски легенди? Кейти (Katie Featherston) и Micah (Micah Sloat) решават да запишат късните нощни мрънкания около новата си къща, чиито кадри съставляват филма. Шумовете извън екрана и евентуалното разкриване на това кой не е добър все още са страшни, по дяволите за някои от нас. Ами. - JM

30. 'Поличбата' (1976)

Толкова много зли деца, толкова малко време. Дамиън наистина ли причинява много ужасни неща да се случват около него, или баща му просто е параноик? Грегъри Пек играе американски посланик, който подозира, че не само синеокият му мотив е Антихристът, но и че има цяла конспирация, която да го защити. Лий Ремик се появява като Катрин Торн, майката на Деймиън - или тя е ?? - JM

29. 'Пуснете правилния' (2008)

Първият истински шедьовър на ужасите на 21-ви век, тази история за невероятното приятелство между 12-годишно момче на име Оскар (Kåre Hedebrant) и вековна вампирка на име Eli (Lina Leandersson), която прилича на малко момиче (тя може би всъщност първоначално е било момче). Въпреки че има повече от справедливия си дял от изумителни сцени, включително луда, включваща 100 котки, в основата си това е нежна, дори сладка история, която просто има много пиене на кръв и обезглавяване. - Аз

28. „Не гледай сега“ (1973)

На върха на своите сили, режисьорът Николас Рог („Човекът, който падна на Земята“, „Уолкбоут“) прави филми, които елегантно играят с нелинейно разказване на истории, а неговият нетрадиционен визуален стил никога не е бил по-добър, отколкото когато адаптира Дафни дю Разказът на Маурие „Не гледай сега“. Както се играе от Джули Кристи и Доналд Съдърланд, двойка се справя с неотдавнашната загуба на малката си дъщеря, като пътува за работа във Венеция, но двойка екстрасенси ги предупреждават за зло. Разполага с класически обратен завършек, който много ще ви изплаши, въпреки че е еднакво известен с предполагаемо несимулираната секс сцена между звездите, до точката, в която тогавашният приятел на Кристи Уорън Бийти се опита да го премахне от филма. - Аз

27. „Мъртъв жив“ (1992)

Преди да владее пръстените си, Питър Джаксън беше кралят на пръскането, това красиво смесване на пръски и шамари. С актьорски състав и екип от игра на Нова Зеландия той създаде тази груба история за кокошарския Лайънъл (Тимъти Балме), чиято зомбирана майка на живо не му причинява недостиг на фройдистки страдания. Широко смятан за най-красивия филм на всички времена, отчасти благодарение на сцена, в която нашият герой отвежда косачка към някои немъртви партийни катастрофи. Сериозно, кръвта е до коленете на хората. - Аз

26. „Полтъргайст“ (1982)

Човек би си помислил, че хората ще се научат да не строят крайградски домове на древни погребения, но очевидно е необходимо пълно заразяване с призраци и притежание на очарователната ви русокоса дъщеря, за да разберете, че това е лоша идея. (Една от радостите на съвременната ера е, че телевизионните канали се превръщат в статично късно през нощта, така че шансът да се всмучеш като Кари Ан е много по -малък.) „Полтъргайст“ е един от онези филми на ужасите от 80 -те, които бяха скоба за нощувка, но издържа изпитанието на времето. - JM

25. 'Кошмар на улица Елм' (1984)

Уес Крейвън удари отново! Фреди Крюгер е точно там с Leatherface, Michael Myers и Jason Voorhees, що се отнася до емблематичните чудовища на ужасите. Крюгер е изгорен до смърт от родители на децата, които е убил; сега той прониква в сънищата на тийнейджърите и ги измъчва по иновативни начини, обикновено с магическата си ръкавица, която има самобръсначки, прикрепени към пръстите. (Той буквално е режещ!) Този първи филм е особено забележителен, защото бебето с лице Джони Деп се появява като обреченото гадже на нашата героиня Нанси, изиграна от Хедър Лангенкамп. Крюгер е изобразен от Робърт Енглунд, който по същество е направил този деформиран убиец свой хляб и масло през по -голямата част от кариерата си. Бог да ме благослови. - JM

какъв е размерът на моя пенис

24. 'Карнавал на душите' (1962)

Огромно влияние върху „Нощта на живите мъртви“, този черно-бял B-филм има ярко, меланхолично настроение, което е нищо, ако не и поразително. Касае се за жена на име Мери (Кендис Хилигос), която по чудо оцелява при сериозен случай на екстремна катастрофа на кола, след което пътува до Юта, за да свири призрачна органна музика в църква. Когато започва да има видения на духове, идващи след нея, тя не знае дали е обитавана от духове или психотична. Не може ли тя да бъде и двете? - Аз

2. 3. '28 дни по -късно' (2002)

Да, да, те не са „зомбита“, те са „заразени“, но няма спор, че нискобюджетният филм на ужасите на Дани Бойл е помогнал за съживяване на разтърсващия зомби жанр, проправяйки пътя на „Зората на мъртвите“ на Зак Снайдер римейк, „Шон на мъртвите“ на Едгар Райт, телевизионния сериал „Ходещите мъртви“ и множество други филми на тема зомбита, комикси, видео игри, атракции за Хелоуин и вероятно дори калъфи за тоалетни чинии. Бойл използва цифрово видео, за да създаде усещане за интимност и непосредственост в тази приказка за Лондон (и извън него), унищожен от вирус, който превръща хората в безсмислени кръвожадни машини за убиване, превръщайки някога процъфтяващия мегаполис в пост-апокалиптична пустош, преминаваща само от шепа незаразени (включително Килиан Мърфи, Наоми Харис и Брендън Глийсън). Почти непоносимо интензивен на моменти, „28 дни по -късно“ се препъва малко в третия си акт, тъй като военен лагер (и предполагаемо убежище) превръща всички в „Властелинът на мухите“, но това прави доста голям филм за завръщане на Бойл, който го връща до дните си на „Trainspotting“ слава, след като сам се спъна малко с такива като „A Life Less Ordinary“ и „The Beach“. - БЪДА

22. „Стълбата на Яков“ (1990)

Ейдриън Лайн („Фатално привличане“, „Неприлично предложение“, „Неверни“) си взе почивка от правенето на филми за хора, които изневеряват на съпрузите си, за да изработи по някакъв начин един от най-визуално отличителните, многопластови филми на ужасите на 20-ти век. Взимайки репликите си от равни части Данте, Франсис Бейкън и теорията на конспирацията на Уакаду, той представя мъчителното пътуване на Джейкъб Сингър, виетнамски ветеринарен лекар/пощенски работник, чиито демонични видения и ужасяващи ретроспекции оставят него и публиката дезориентирани до точката, в която вие не знам какво точно се случва до последната минута на филма. - Аз

двадесет и едно. 'Мухата' (1986)

Римейкът на Дейвид Кроненберг на тази луда учена история го отвежда в малко по -секси и по -гъвкава посока от черно -белия оригинал. Надуреният, но горещ учен на Джеф Голдблум, Сет Бръндъл, работи върху устройство за безопасно телепортиране на нещата, но точно когато се справя с дефектите, една муха се промъква в Telepod с него. Отначало той е просто по-възбуден, по-силен и по-умен, но скоро се превръща в най-грубия мухар, който някога сте виждали. Както можете да си представите, това влошава отношенията му с журналистката Вероника Куайф (Джина Дейвис в пълен цвят!). Потърсете камеята на Кроненберг като гинеколог в кошмара на Вероника. - JM

двайсет. „Булката на Франкенщайн“ (1935)

Тези, които са гледали „Highlander 2: The Quickening“ или „Speed ​​2: Cruise Control“ знаят, че продълженията са трудни. Да се ​​направи такъв, който да съответства на оригинала е още по -трудно, но да се направи такъв, който да го оглави? Този списък е изключително изключителен и започва с „Булката на Франкенщайн“. Докато оригиналът беше горе-долу пряка адаптация на шедьовъра на Мери Шели, този излиза от резервата по възможно най-възхитителния начин, като чудовището на Борис Карлоф с нетърпение да накара Франкенщайн (Колин Клайв) да му издълбае някаква опашка от нежить. По-причудливият подход на режисьора Джеймс Уейл измисли „лагера“ 40 години преди „Роки ужас“. - Аз

19. 'Вик' (деветнадесет деветдесет и шест)

Първият „Писък“ беше умен и забавен, но все пак страшен. Това беше самореферентно и леко докосване благодарение на обитателя на филма Ранди (Джейми Кенеди), който им даде лекции за правилата на филмите на ужасите и как да ги оцелеят, въпреки че, разбира се, никой не спазва правилата и не всички оцеляват . Преди продълженията на „Scream“ да излязат и пародиите на „Scary Movie“ изчерпаха добрата ни воля, това беше свеж филм на ужасите през доста безплодно десетилетие. Плюс това, помните ли, когато Скит Улрих беше подготвен за следващия Джони Деп? - JM

18. „Петък 13 -ти“ (1980)

Джейсън Ворхис може да е икона на ужасите, но той дори не се появи в тази оригинална част (майка му свърши цялата работа с брадвата) и хокейната му маска се появи едва на третата. И така, какво прави този толкова добър? Е, тя създаде формата, от която след това изникнаха всички резки движения, включително важни правила като „Ако правите секс, вие умирате“. За сведение, много лагерни съветници правят секс в този филм. - Аз

17. 'Шестото чувство' (1999)

Веднага известният обратен завършек на тази история за детски психолог (Брус Уилис) и затруднено младо момче, което „вижда мъртви хора“ (Хейли Джоел Осмент), не е толкова забележително, колкото начина, по който писателят-режисьор М. Найт Шямалан е толкова брилянтно настроен за него от първата сцена ... независимо дали сте го осъзнали (и, хайде, знаете, че не сте). Филмите на М. Найт непрекъснато се влошават с годините и споменаването на неговото име сега носи стенания от масите, но през 1999 г. - банерна година за рискови, предизвикателни и интелигентни студийни филми (вижте го по някога) - той беше наздравицата на града и с право. Изящен трилър и такъв с повече от няколко добри плашещи скока ... и особено обезпокоително изпълнение на почти неузнаваем Дони Уолбърг, който започва нещата с гръм и трясък. - БЪДА

16. 'Американски върколак в Лондон' (1981)

Режисьорът Джон Ландис от „Animal House“ и „Blues Brothers“ се обърна леко наляво с този филм, който е половината комедия, а другата част е истински ужас, всички смесени доста ловко. Ефектите на Рик Бейкър по време на трансформацията на главния герой все още са несравними до ден днешен, а сценарият (който Ландис написа, когато беше на 19 години) навлиза в изненадваща дълбочина както върху физическите, така и върху психическите ефекти от превръщането в ръмжащ ликантроп. О, и „гол американски мъж открадна балоните ми!“ - Аз

петнадесет. 'Психо' (1960)

Ах, филмът, който направи душовете страшни. Алфред Хичкок е измислил много съвременни конвенции за разказване на истории, включително Макгуфин, и с тази терористична приказка той е започнал зората на филма Slasher. Въз основа на престъпленията от реалния живот на обсебения от майката сериен убиец Ед Гейн, Хичкок го превръща в плах чудовище мотелски служител Норман Бейтс (Антъни Пъркинс), чиито наклонности включват гледане на жени да се събличат през шпионка, след това обличане като майка му и тяхното убийство . Това психолозите наричат ​​„сексуални затруднения“. - Аз

14. 'Носферату' (1922)

Първата кинематографична адаптация на емблематичния роман на ужасите „Дракула“ на Брам Стокър (за който и без това знаем) е „Носферату, симфония на ужаса“ на Ф. В. Мурнау, мълчалива класика, която остава най -страшният филм, базиран на книгата досега, претъпкан на ужас и отчаяние и с участието на изумителния Макс Шрек като гротескно поразителния Граф Орлок. Филмът е обществено достояние и има много налични версии, включително тази, която е изцяло настроена към песни на гот метъл групата Type O Negative (което всъщност е доста забавно) - която и версия да срещнете, със сигурност ще ви даде хеби -джибита като само част от неоторизиран немски експресионизъм може. - БЪДА

13. 'Зората на мъртвите' (1978)

Джордж Ромеро се върна при живите мъртви десетилетие след „Нощта“ и създаде може би най -великото продължение на ужасите, правено някога. Какво го прави толкова специален? На първо място, това е пълен стилистичен 180, с повече епичен облик. Второ, след като четиримата му герои се барикадират в изоставен търговски център, филмът взема дръзкото решение да спре да бъде филм на ужасите за цялото си второ действие и се превръща в смел коментар за потребителската изолация. Смее да зададе въпроса „кои са истинските зомбита тук?“ Когато няма повече място в ада, нека да пазаруваме! - Аз

12. „Evil Dead 2“ (1987)

Докато оригиналният „Evil Dead“ обяви Сам Рейми като сила, с която трябва да се съобразява зад камерата, неговото небрежно продължение по същество служи като комедиен римейк, който придава на официално milquetoast Ash (Брус Кембъл) новооткрит нахал, който му служи добре, докато се бие онези досадни мъртви, които искат да погълнат душата му. Гумените лудории на Кембъл карат Джим Кери да изглежда покорен, а непредсказуемите ефекти на същества дават живот на всичко - от дървета до самия Necronomicon. С една дума, „странно“. - Аз

черни битли - rae sremmurd

единадесет. „Проектът на вещицата Блеър“ (1999)

Преди необяснимо да стане мразено, „Проектът на вещицата Блеър“ беше коронован за новия крал на ужасите през лятото на 1999 г., когато оскверненият хит на DIY Sundance завърши с приходи от над 248 милиона долара в световен мащаб при бюджет от около сто долара. Естетиката на „намерените кадри“ оттогава е направена до смърт - и за протокол „Канибал Холокост“ победи „Вещицата Блеър“ до този удар с почти 20 години - но това, което наистина беше неоспоримо новаторско, беше маркетинговата кампания, която представи филма (чрез тогавашния все още новомоден Интернет) като истинска хроника на реални ужасяващи събития. Скоро светът се чудеше какво се е случило с Хедър, Майк и Джош там в гората - и се наредиха на редици, за да разберат. - БЪДА

10. 'Челюсти' (1975)

Екранизацията на Стивън Спилбърг по скапания роман на Питър Бенчли (чели ли сте го? Доста ужасно) в крайна сметка се превърна в първия истински летен блокбастър, поставил режисьора по пътя да се превърне в легенда за кино и да разчисти плажовете по света поне едно лято. Това са човешките характери и тяхното взаимодействие, което наистина прави този филм за чудовището успешен: Рой Шайдер като шериф от малкия град, който в крайна сметка може да каже на този кучи син да се усмихне; Робърт Шоу като ловец на солени акули, който най -накрая срещна мача си; и Ричард Дрейфус като морски биолог, който вероятно е продължил да наблюдава развитието на значително по -мощна водна клетка. „Челюсти“ е един от най -добрите филми на ужасите на всички времена и просто страхотно заснемане на филми, точка - макар да избягвате всички продължения, сякаш са водни от акули. - БЪДА

9. „Бебето на Розмари“ (1968)

Адаптацията на Роман Полански към романа на Ира Левин е от съществено значение за всеки ужасен гад. Това е бавно, стилно изгаряне, което не е страшно или кърваво само по себе си, а проучване на кошмарната параноя. Той преследва страховете ни от предателство, секс, бременност и раждане на Антихриста. Стилната кройка Vidal Sassoon на Mia Farrow стартира безброй имитатори, въпреки че все още чакаме модният свят да се справи с психоделичните вещерски стилове на Рут Гордън, която играе любопитната си съседка Мини. - JM

8. 'Извънземно' (1979)

Колко чудесно би било да се върнем назад във времето и да гледаме скандалната сцена, „разкъсана в гърдите“ с публика, която няма абсолютно никаква представа какво предстои? Бедният Джон Хърт съсипа вечерята на всички и роди същество, което по-късно ще се превърне в една от най-популярните (и ужасяващи) научнофантастични икони на всички времена, пълна с кисела кръв, двоен набор от челюсти и способност за продължаване адаптират и развиват. Удоволствието от тълпата „Извънземни“ на Джеймс Камерън може би е изборът по подразбиране за мнозина, но макар този филм да привлече морската пехота, за да го превърне в екшън (и дяволски добър), оригиналният „Извънземен“ е истинска класика на ужасите, завършена с бавно изгаряне на 70-те крачки и чувство за реализъм със сини яки, донесено от често рекламиращи актьори от герои, които просто искат своите бонуси след толкова много извънреден труд в края на космоса. - БЪДА

7. 'Кари' (1976)

Да си тийнейджърка е нещо гадно, но Кари (Сиси Спейсек) е грубо. Майка й (Пайпър Лори) е строг религиозен изрод, който не се притеснява да й разкаже за менструацията, което прави една от най -мъчителните сцени с душ във фитнеса, заснети някога. То е само на върха на скандалната абитуриентска сцена, където Кари си отмъщава на жестоките си съученици, като ги подпалва ... с ума й! - JM

6. 'Хелоуин' (1978)

Това е OG, когато става дума за трошащи тропи като умна детегледачка, смъртоносно тийнейджърско секс, безлично дебнене и неумолим злодей. Като Лори Строуд, Джейми Лий Къртис се представи лошо като задните момичета, които надхитряха Майкъл Майърс, наскоро избягал от психиатрична институция, който се върна в родния си град, за да завърши работата. - JM

5. 'Екзорсистът' (1973)

Режисьорът Уилям Фридкин не е шега, нито пък този ужасяващ филм за обсебена малка тийнейджърка на име Регън. Когато не пикае по килима, не плюе нецензурни думи или повръщане на снаряд върху майка си и свещениците, тя прави неизказани неща с разпятие. Изпълнението на Линда Блеър като Регън е ужасяващо добро, както и Елън Бърстин като майка й, Макс фон Сидов като отец Мерин и Джейсън Милър като отец Деймиън Карас, чиято вяра е разклатена и определено разклатена. - JM

Четири. 'Нощта на живите мъртви' (1968)

Все още страшно 44 години по -късно, това е филмът, който буквално написа книгата за зомбита. Заснета в предимно ръчно черно и бяло, което придава зловещо документално усещане, режисьорът Джордж Ромеро проследява група от различни хора, които се втурват в селска селска къща в Пенсилвания, след като мъртвите започват неудобно да се издигат от гробовете си и да пируват на живите. Решени да не станат на фураж, техният фактически лидер Бен (Дуейн Джоунс) се опитва да се пребори с месоядците навън, като потиска разстройството сред живите. Революционен подтекст от ерата на гражданските права придава на филма допълнителна тежест, особено известната сцена, в която чернокож (Джоунс) придава на истеричната бяла жена добър, твърд удар по лицето. - Аз

3. „Клането с моторни триони в Тексас '(1974)

Един от най -мръсните филми на ужасите от 70 -те години, ако не и един от най -добрите филми на ужасите, правени някога, този страховит филм поема репликите си от серийния убиец и момчето на мама Ед Гейн, който обичаше да използва части от жертвите си като декор за дома и закуски. (Gein също беше вдъхновение за Норман Бейтс в „Психо“.) Това повишава преднината с цяло семейство психопати, особено незабравимото кожено лице с моторни триони. Виждате, че той носи нечие лице на лицето си. Ето какво се случва, когато се забърквате с Тексас, хора! - JM

2. 'Нещото' (1982)

Параноята никога не е била по -гъвкава, отколкото в тази на Джон Карпентър голяма кукла научнофантастично изродско шоу, в което група учени, които се спускат в отдалечена изследователска станция в Антарктида, трябваше да разберат, че този на пръв поглед луд норвежец може да е стрелял по това куче по наистина, наистина добра причина. Част първа от „Трилогията на Апокалипсиса“ на Карпентър (последвана от „Принцът на мрака“ през 1987 г. и „В устата на лудостта“ през 1995 г.), „Нещото“ ти попада под кожата като променящия формата извънземен ... е, буквално попада под кожата на тези бедни копелета, които сега имат за какво да се тревожат повече от минусови температури и кабинна треска. - БЪДА

1. 'Сиянието' (1980)

Все още обект на интензивен анализ три десетилетия по -късно, последно в документалния филм на Sundance „Стая 237“, визионерската реконструкция на Стенли Кубрик на романа на котела на Стивън Кинг може да бъде единственият филм на ужасите, който става все по -страшен при всяко гледане. Избягването на скок плаши в полза на кипящо чувство на дистрес, историята на Джак Торънс (Джак Никълсън) и семейството, които се грижат за хотел в Колорадо, който преследва задника, вдъхва страх от първите си рамки и никога не се отказва. Има много завладяващи теории зад сложните визуализации на филма, включително факта, че всеки път, когато Никълсън разговаря с призрак, той се гледа в огледало, или факта, че оформлението на хотела е изпълнено с умишлени архитектурни невъзможности. Страшно! - Аз