Ние, композиторът Майкъл Абелс, разказва как „имам 5 на него“ оформя края на филма

Us Composer Michael Abels Talks Howi Got 5 Itshaped End Movie

На Джордан Пийл Нас е повече напрежение, отколкото ужас. Хитът в боксофиса проследява Аделаида (Lupita Nyong’o) и ужасяващото пътуване на семейството й, докато четиримата се изправят лице в лице със своите двойници-наричани във филма привързани. Там е внушителното копие на баща Габе (Уинстън Дюк), цялата груба сила и разширени ноздри; тийнейджърска прилика на дъщеря Зора (Шахади Райт Джоузеф), леко наведена глава с пълна, обезпокоителна усмивка на лицето; ръмжаща, ръмжаща дива версия на сина Джейсън (Евън Алекс), рядко срещан без маска; и другият с широко отворени очи и груб глас на Аделаида. Тези четирима са хитри, мълчаливи и, изглежда, много по-силни от своите колеги от горния среден клас. Докато сюжетът на филма се стреми към отговори защо съществуват, напрежението многократно се покачва и спада.

Адел в радиосити музикалната зала

Изумителният саундтрак на филма, ръководен от ветеран композитор Майкъл Абелс , действа като разказвач сам по себе си, прониквайки всяка сцена с тревожно чувство, което остава до самия край. Авел се справя с евангелския ужас на Излез след като Пийл го откри в YouTube. И успехът на Излез отдели специално място за него във филмовата индустрия и вътрешния кръг на Пийл. Той ми даде пълен шанс да изразя креативността си във визията си, така че всеки път, когато започна да работя с него, това беше благословена територия, казва композиторът пред MTV News по телефона.





MTV News говори с Абелс за звуците на Нас , изборът да използва I Got 5 On It и какво би направил със собствения си двойник.

https://www.youtube.com/watch?v=WFGmO1e_sAU

Новини на MTV: Как се отрази вашият подход към композирането на музика Нас различавам се от Излез ? Прочетох това за Излез , Джордан Пийл ви предостави сценарий и вие създадохте музика въз основа на това.



Абелс: Джордан обича да чува музика в предварителна продукция, преди дори да е заснел филм, защото това му помага да проектира звуковия свят на филма, както и визуалния свят. Разликата тук е, че това беше различна история и музиката трябва да се идентифицира с героите в този филм и да разкаже тяхната история. Той искаше да експериментирам с дуалността в музиката, просто защото двойствеността е всеобхватна тема в самия филм. Инструменти, които обикновено не вървят заедно. Има солова цигулка, но има и кимбал (вид инструмент, който прилича на пиано, но се свири с чукове). Има песен, където калимба, беримбау и диджериду свирят заедно и всички са от различни култури, така че имаше много експерименти с традиционни и нетрадиционни звуци, специално за измисляне на звуковата палитра за Нас .

MTV News: Кимбалът се превърна в определящ звук на Umbrae (doppelgänger на Zora). Открихте ли други инструменти, които да служат като противоположности на други членове на актьорския състав?

Абелс: Не толкова конкретно, колкото този, защото изглежда, че има решения, които се случват в резултат на работата по филма и не е така, както казах, ОК, имам тези четири героя и това е нейният инструмент, този негов инструмент ... и т.н. напред. Можех да започна по този начин, но след това филмът се развива и различните сцени се нуждаят от различни видове музика и това би било твърде ограничаващо. Изглежда, че кимбалът работи много добре в сцените с Умбра и нейните усмихнати пакости.



Друго нещо е, че има солова цигулка и това се случва много над Red, което е двойникът на Аделаида, и цигулката по някакъв начин имаше много добър начин да изрази стремежа на Red за справедливост. Така че към нея има заплашителна злоба, но има и свобода на духа, която има. Цигулката беше много добра в балансирането на тези две чувства.

Универсален

MTV News: Какво представляват привързаните за вас? Как изглеждахте да отразите това в музиката?

Абелс: Джордан не дава на хората конкретен пример за това какво представляват привързаните, защото иска публиката да може да участва в процеса на решаване кои метафори резонират най -добре с тях във филма. Привързани са хора, които нямат възможности в живота си. Те са ограничени в способността си да функционират като напълно независими индивиди и имат достъп до неща, които имаме, които приемаме за даденост. Ако това ви напомня за някого, независимо дали е група в обществото или вие самите, това е нещо като идеята, която е в сферата на това, за което говори този филм. Мисля, че всеки може да идентифицира, в собствения си живот, моменти, в които не е имал свободата да изрази себе си или не е имал възможностите, които другите са имали.

Едно от страхотните неща във филма е, че тъй като можете да се идентифицирате с героите на някакво ниво, не само се страхувате от тях в един смисъл, но можете да им съчувствате в друг. Това е една от красивите дуалности в нас, една от многото дуалности, които присъстват. Има моменти, в които музиката им съпреживява и не е ужасяваща, а всъщност е самотна и изолирана. По -специално, пистата, наречена Human, където сте в подлеза и виждате техния свят. Има някакви празни тихи звуци на вятър, свистещ през празна пещера, звуци, които наричаме „атмосфера“, които са музикални, но са на заден план, създавайки някаква звукова среда. След това има гласове. В партитурата има много гласове и в този момент те дори не казват думи, а просто някак стенат по много мъчен и самотен начин. Всички тези неща са създадени, за да създадат чувствата, които имат вързаните и защо действат по начина, по който да го правят.

страх от медикаменти за публично говорене

MTV News: Откъде дойде вдъхновението за ' Химн '?

Абелс: Дойде от оригиналния ми разговор с Джордан за вида музика, който той искаше да чуе във филма. Той решава тази идея за двойственост и второто нещо, което ми каза, беше, че иска да започне филма с детски гласове. В неговите филми едно от нещата, с които той наистина е известен, е да вземе нещо, за което мислите в един контекст - обикновено този контекст е много сладък невинен или щастлив - и да го преработи с изображения, които ви карат да гледате в съвсем различен начин. Така че с детските гласове бихме мислили за тях като за много сладки и невинни, затова той искаше да започна с това и да покажа на хората, че детските гласове могат да бъдат много страшни и обезпокоителни.

Нещото, което трябва да получите от Anthem, като публика, е, че има група хора и те са организирани, така че мелодията е нещо като боен вик. Чувате тази много маршова, милитаристка музика и можете да кажете, че тази група хора има зло намерение, дори ако не можете да разберете какво говорят. Но тогава също е важно този боен вик да не звучи сякаш идва от друга култура, различна от нашата. Така че вместо милитаристки западен марш, ритъмът пада и той наистина е фънки и противоречи на гласовете, а не с него. Състои се от барабани от куп различни култури и това беше моят начин да уведомя хората, че това е поход за хората на всички хора.

MTV News: Кои бихте казали, че са злодеите на филма - хората или вързаните?

Абелс: Това е цялата природа на филма: Вързаните са хора и това е най -важното нещо, което трябва да разберете за тях. Те не са извънземни. Те са ние. Филмът прави неясно доколко те са отделени от нас и колко буквално са част от това кои сме ние. Трябва да излезете и да зададете този въпрос. Според мен отговорът е ясно и двата.

Универсален

MTV News: Ако бъдете поставени в същата ситуация като Аделаида, бихте ли убили вашия двойник или ще ги оставите да живеят? Защо?

100 $ банкнота jay z

Абелс: Това е толкова страхотен въпрос. Е, едно нещо в разказването на Джордан и нещо, което според мен е от ключово значение за неговата марка, е, че неговите герои действат така, както всеки нормален човек би постъпил в невероятни ситуации. Например, те се обаждат в полицията в началото, а не в края. И те казват хумористични неща, много мрачни хумористични неща в смущаващи ситуации, защото това правят хората. Хуморът е ключов за нас, за да можем да се справим със стресови ситуации. Причината да повдигна това е, че бих ли убил моя двойник? Със сигурност не бих искал, но ако двойникът ми щеше да убие децата ми, мисля, че отговорът е, че бих го направил.

MTV News: Колко по -различна би била енергията на филма, ако вместо ужасеното предаване на Имам 5 на него , свирейки на фона на сблъсъка между Аделаида и Ред, оригиналната песен „Pas de Deux“ от „Петър Илич Чайковски“ Лешникотрошачката , играе ли се?

Абелс: Щеше да е различно, това е сигурно. Колко различно обаче, не бих могъл да ви кажа. Фразата Pas de Deux идва от класическия балет. Това е име, дадено на сцена в балет, в която участват прима -балерината и мъжката танцьорка и те правят дует. Грубият превод на Pas de Deux е „дует“. Първоначалното намерение от сценария беше сцената да бъде подчертана от „Pas de Deux“ от Лешникотрошачката . Има дълга версия на тази сцена, която се оценява по този начин. Идеята беше, че ще използваме тази музика, или аз щях да направя ужасна версия на това, и това беше вълнуващо предизвикателство, което очаквах с нетърпение, но на Джордан беше ясно, след отговора на трейлъра, какво трябваше да се направи.

(JOHANNES EISELE/AFP/Getty Images)

Той е визионер със собствените си идеи, но също така реагира на обратна връзка. Мисля, че това идва от неговия импровизиран комедиен опит, където толкова много от това, което правят хората, които импровизират, е в отговор на мястото, където публиката им позволява да се развиват творчески. Беше му ясно, че трябва да има някаква печалба за отговора, който хората получават. Затова решихме да използваме 5 On It като това нещо, което се обърна за последна битка вместо Чайковски и мисля, че това беше много голям избор.